Lorena Nogal

Nascuda a Barcelona el 1984, és una artista i creadora que es va formar com a ballarina a l’Institut del Teatre de Barcelona, on es va graduar el 2005. Posteriorment, va perfeccionar la seva tècnica a la companyia IT Dansa, treballant amb reconeguts coreògrafs internacionals com Ohad Naharin, Alexander Ekman, Jirí Kylián, Stijn Celis i Nacho Duato. Des del 2008, ha estat una figura fonamental a l’equip artístic de LA VERONAL, tant com a coreògrafa com a ballarina, col·laborant estretament amb Marcos Morau.

Al llarg de la seva carrera, ha rebut diversos premis i reconeixements per la seva destacada tasca com a intèrpret. El 2024 va ser guardonada amb el Premi Nacional de Dansa a Millor Intèrpret pel Ministeri de Cultura d’Espanya i va rebre el Premi a Millor Intèrpret Femenina als Premis Talía, atorgat per l’Acadèmia de les Arts Escèniques d’Espanya. El 2018, Lorena va fundar el projecte HOTEL Col·lectiu Escènic, una companyia de dansa catalana amb l’objectiu de generar interseccions creatives que permetin explorar els mons d’altres creadors.

A més de la seva tasca a HOTEL, Lorena ha desenvolupat les seves pròpies creacions i ha col·laborat en diversos projectes artístics. Entre les últimes peces en què ha treballat, com a creadora, intèrpret o assistent de moviment o direcció, depenent del projecte, es troben Mata’m Psicosi de Lucia del Greco (2025), Pura Passió de Lucia del Greco (2024), Expectativas de Marta Nogal (2024), AQUÍ per HOTEL Col·lectiu Escènic (2023), El elogio de la fisura (2022) i ALEGORÍAS (El Límite y sus Mapas) de Paula Comitre (2022), totes elles actualment en gira.

@lanogal

Projecte en residència

Inspirant-se amb les ruptures visuals de Picasso, PICASSa explora la desafecció, l’empremta de l’efímer i la recerca de noves formes d’expressió, en un exercici de descontextualització i transformació de l’espai museístic. En estreta relació amb el cubisme, la peça convida a repensar la realitat des de múltiples perspectives, establint noves relacions entre cos, imaginari i espectador, en un viatge creatiu fora dels límits convencionals teatrals. El Museu Picasso de Barcelona s’erigeix com el canal que connecta les diferents escenes d’una enciclopèdia visual que actua com a guia, conduint tant a l’artista com l’espectador a través dels diversos paisatges creatius, oferint un punt de partida per al viatge d’autoexploració.

PICASSa és una peça creada en el marc del programa Creació i Museus de l’Institut de Cultura de Barcelona amb la Xarxa de Fàbriques de Creació.

Idea i direcció artística: Lorena Nogal / Coreografia i interpretació: Lorena Nogal / Producció: Àngela Boix / Assistència coreogràfica: Marina Rodríguez / Assistència artística: Álvaro Esteban / Vestuari: Mar García Jiménez – Marlota / Disseny de so: Manuel Rodríguez i Rafael Heredia Horimoto / Fotografia: Lourdes Cabrera / Coproducció: Graner, centre de creació de dansa i arts vives i Museu Picasso, en el marc del programa Creació i Museus de l’Institut de Cultura de Barcelona. Amb la col·laboració de Festival Grec de Barcelona i Festival Escena Patrimonio.